海派书画文化
上海的书画文化在中国美术史上，尤其在近代美术史上占有十分重要的地位。上海书画文化的活跃，据有文字可考的历史，直可上溯到汉、魏，其后经过宋代的繁荣，元代的发展，明代吴门画派、松江画派、苏松画派、云问画派的纷呈，直至清代海上画派出现，揭开了近代美术史上最精采的一页。·海派绘画·
清中叶，上海已成为“江海之通津，东南之都会”。待鸦片战争后，上海被辟为商埠，海禁大开，一时外国资本主义在上海迅速发展，十里洋场沦为冒险家的乐园。在这半殖民地、半封建畸形发展的新兴商业都市中，许多以画谋生的画家纷纷崖集来此。他们一改“文人画”绘画只为寓情寄志的传统，为适应这大都市新兴市民阶层的审美需要，在题材内容、风格技巧方面都锐意求进，大胆革新，加上东来的西洋绘画的渐次移入，给上海画坛带来一股新风。上海画坛发生了急剧的变化，出现了融中西土洋于一炉的具有清新活泼画风的“海上画派”，上海人俗称之为“海派”。其时大家如林，如赵之谦、虚谷、任醒、任熊、吴昌硕、蒲华等。他们既注重学习陈淳、徐渭以来的水墨写意花卉传统，又重视在此基础上融入书法、篆刻，笔触加以创新，发扬个人风格，同时，在这十里洋场中，还十分重视人品与学识修养，使他们的创作富于民族性和时代精神。他们积极借鉴、吸收、融化西洋绘画技法，增强了中国画的表现力。最后这些画家彼此友好、互助、尊重，以频繁的社团活动，促进了“海派”画艺的交流、研究和发展，当时在上海老城厢一带就有“平远山房书画集会”、“吾园书画集会”、“小蓬莱书画集会”、“飞丹阁”、“海上题襟馆”等等不下几十个书画艺术社团。
现代上海画坛延续了“海上画派”的风习，自李叔同组织“文美会”，俞寄凡、汪亚尘等组织“东方画会”始，书画社团繁多，画坛活跃。这批画家不再在国内接受东来的西洋绘画，而是出国去主动学习，学成归国后即成为现代上海画坛上引进西画、革新传统绘画的中坚力量。同时他们通过书画社组织各类美术展览、开办美术刊物、宣传和介绍中国现代美术、创办美术院校、发展美术教育。这一大批近、现代才华出众的海派书画艺术家，以自己的艺术实践创造了：“海派”绘画，营造了独恃的上海书画文化氛围，使上海成为中国现代美术一时的中心，似乎现代美术无论有什么样的新潮，都须先在上海回荡一番，几经锻炼，几番洗涤，然后才有不断生发开来，推向内地的可能性。
·色彩斑斓的农民画·
很多外国旅游者来上海，要挑选一件最具上海特色的书画纪念品时，大都选择色彩斑斓，造型生动的上海农民画。
受自然山水的熏陶，师法于大自然，上海四郊农民中历来不乏丹青之高手。其中最著名的便是金山县的农民画。金山农民画以其纯真、稚趣和奇异的想象，大胆夸张的手法，丰富强烈的色彩语言，表现了清新秀丽的田园境界和充满童心的生活趣味，给人以强烈的艺术感染。金山农民画现有作者220余人，其中最有名的阮四婶，竟然是位老太太。她的许多作品不仅被外国旅游者争购，而且还被国内、外美术馆所收藏。1980年以来，金山县文化馆组织农民画创作骨干，组成金山农民画社，从事创作活动，至今已创作有数千幅作品，并在国内许多大城市和世界10多个国家和地区举办过画展。现今来上海的旅游者，如是个美术爱好者，那么去金山看一看最具上海乡土气息的农民画创作过程和展览，应是一档好节目。
而在上海的另一郊县——松江，那里的农民画作者又把具有江南民间艺术特色的农民画，与现代丝网感光技术融合在一起，形成了古和今、土与洋巧妙结合的画风——松江农民丝网版画。松江县现有14个乡镇形成了农民丝网版画创作群体，先后创作有500余幅作品，其中半数以上参加了上海、全国以及一些国际性画展，并屡屡获奖。现在，在松江的塔汇乡有全国第一家的乡级农民丝网版画社，在华阳乡有全国第一家的乡级农民丝网版画研究会。松江县已被文化部命名为“中国现代民间绘画画乡”。故如到上海来旅游，而又有意要了解上海民间绘画艺术的，则不可不看松江的农民丝网版画。它和金山县的农民画一起，是现今最具上海民间特色的绘画艺术，是现今上海绘画新海派特色的体现与标志。 啊哦~~LZ咋不配上图片捏~~~Ytognzhi): Ytognzhi):
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